di Redazione
Le Twins ha svelato la nuova collezione Primavera/Estate
2025 con un evento esclusivo, ospitato presso la sede di Radio Mediaset (Radio 105, R101, Virgin Radio, Radio Monte Carlo e Radio Subasio), celebrando l’inossidabile
legame tra moda e musica.
Con l’occasione, Sara e Tania Testa (founders & creative director di Le Twins) hanno presentato la prima capsule collection di jeans del brand. "Abbiamo
pensato che la radio fosse il posto giusto per presentare questo debutto" - hanno commentato le direttrici creative - “Il jeans, come la musica, è un simbolo di libertà e espressione
personale, capace di attraversare generazioni e adattarsi a ogni contesto, creando un legame indissolubile tra stile e suono che accompagna la vita di chi lo indossa”.
Pensata per celebrare un capo iconico del guardaroba femminile, questa capsule unisce comfort, stile e artigianalità. La vestibilità è morbida e confortevole, impreziosita da ricami di strass
fatti a mano e gocce di paillettes che creano un elegante motivo a gessato interrotto. Perfetta per ogni occasione, dal giorno alle serate più glamour, la capsule rappresenta l’essenza della
versatilità e della raffinatezza che contraddistinguono il brand. Made in Italy, incarna l’eccellenza dell'artigianato italiano, con una cura meticolosa per i dettagli e l'uso di materiali di
altissima qualità.
L’evento ha visto la partecipazione di numerose celebrities amiche del brand, tra cui Mara Venier, Costanza Caracciolo, Federica Panicucci, Juliana Moreira ed Edoardo Stoppa, Elena
Barolo e Dalila Di Lazzaro.
Attraverso playlist selezionate e contenuti creativi, la radio ha fatto da filo conduttore all’intera presentazione, offrendo un esclusivo sguardo dietro le quinte del mondo della moda. Le Twins
ha dimostrato ancora una volta la sua capacità di trasformare ogni collezione in un racconto unico, dove la moda non solo si vede, ma si ascolta e si vive.
crediti foto: Luca Adamo
di Redazione
Sabato 21 settembre Giannasi 1967 scende di nuovo in campo al fianco del Comitato Lombardia Fondazione AIRC dando appuntamento allo storico chiosco di Piazza
Bruno Buozzi a Milano per la giornata a sostegno dei 6mila ricercatori AIRC. Un evento che si rinnova da diciotto anni per raccogliere nuove risorse da destinare ai progetti dedicati allo
sviluppo di diagnosi sempre più precoci e terapie più efficaci per tutti i tipi di cancro.
La speciale iniziativa, organizzata e promossa da Giannasi, prevede che sabato 21 settembre - dalle 8.00 alle 20.30 - l’incasso della giornata sia devoluto interamente a
Fondazione AIRC. Per consentire al maggior numero di persone di partecipare e sostenere la ricerca si conferma anche il coinvolgimento di Deliveroo che porterà a casa dei clienti un ‘Menù per
AIRC’, senza costi aggiuntivi di consegna. Inoltre, per chi desiderasse fare un’ulteriore donazione, è disponibile la pagina di Un Buon Invito dedicata all’evento: Giannasi 1967 per AIRC.
L’incasso del Chiosco, degli ordini tramite delivery e tutte le donazioni raccolte su Un Buon Invito contribuiranno a sostenere una annualità di una Borsa di Studio per l’Italia.
I fondi raccolti lo scorso anno hanno consentito di finanziare il progetto sulla riattivazione delle cellule immunitarie per contrastare i tumori guidato dal Dottor Domenico
Supino, ricercatore presso Humanitas. “Sento forte la responsabilità nei confronti di AIRC, di Dorando Giannasi e di tutte le persone che hanno contribuito con le loro
donazioni. – spiega il Dottor Supino – Vorrei ringraziare tutti per la fiducia dimostrata. AIRC è un modello virtuoso che sostiene la crescita e la formazione di tanti giovani
ricercatori che altrimenti non potrebbero portare avanti l’attività scientifica in ambito oncologico nel nostro Paese. Grazie a questa borsa di studio potrò dare continuità al mio progetto che
mira a sviluppare terapie biologiche in grado di risvegliare le cellule immunitarie, un potente sistema di difesa che tutti noi possediamo contro i tumori”.
“Sono al fianco di Fondazione AIRC, insieme a tutto il mio team, dal 2007. – sottolinea Dorando Giannasi – Ogni anno mi stupiscono il sostegno e la partecipazione
dei nostri clienti in occasione dell’iniziativa dedicata ad AIRC. Sappiamo bene che la ricerca ha bisogno di tempo e risorse ma grazie ad AIRC abbiamo visto in questi anni anche tanti importanti
passi avanti nella prevenzione e nella cura di questa malattia. Il contributo di ciascuno di noi è fondamentale e per questo voglio ringraziare in anticipo tutte le persone che saranno al nostro
fianco sabato 21 settembre. Un ringraziamento che voglio estendere a tutto il nostro staff che da sempre moltiplica il suo impegno per il successo di questa importante iniziativa a sostegno della
ricerca sul cancro”.
“Vorrei far arrivare a Dorando Giannasi e a tutto il suo straordinario team il mio più sincero ringraziamento per essere anche quest’anno al nostro fianco con grande generosità. - dice
Esmeralda Rettagliata, Presidente Comitato Lombardia Fondazione AIRC – La nostra collaborazione compie diciotto anni e ci ha permesso nel tempo di ottenere risultati molto
importanti a sostegno di tanti giovani ricercatori come il Dottor Supino. Un impegno estremamente concreto focalizzato sulla crescita e la formazione di alcuni dei migliori talenti della ricerca
oncologica nel nostro Paese. Sono certa che anche quest’anno grazie alla generosità dei clienti Giannasi, all’impegno di tutto il suo staff e alla partecipazione dei nostri volontari e
sostenitori potremo aggiungere nuove e importanti risorse per finanziare un innovativo progetto di ricerca destinato a una giovane ricercatrice o a un giovane ricercatore”.
crediti foto: ufficio stampa AIRC
di Redazione
Un omaggio speciale da parte di Ministero della Cultura, Cinecittà e Archivio Luce per celebrare Sophia Loren in occasione del suo 90esimo
compleanno: il Sottosegretario alla Cultura Lucia Borgonzoni e la Presidente di Cinecittà Chiara Sbarigia hanno consegnato alla stella italiana tra le
più brillanti di sempre la prima “Chiave di Cinecittà”, a lei dedicata. Nella sua Roma natia, un riconoscimento al suo eccezionale contributo alla cinematografia mondiale.
La cerimonia, che si è tenuta al The Space Cinema Moderno nel corso di un evento strettamente privato organizzato in collaborazione con la famiglia, ha visto la partecipazione dei figli Edoardo e
Carlo Ponti e di numerosi amici dell’artista arrivati nella Capitale per festeggiarla, tra cui Zubin Mehta, Aurelio De Laurentiis, Christian De Sica, Trudie Styler, Claudia Gerini, Greta Scarano,
Margareth Madè, Silvia Damiani, Tomas Arana, Franco Nero, Carlo Poggioli, Nancy Brilli, Mara Venier, Al Bano, Gigi D’Alessio. A farle gli auguri dal palco, Enrico Lo Verso, Ferzan Özpetek, Laura
Delli Colli, Ibrahim Gueye, mentre una dedica in musica firmata Sting è giunta all’attrice con un video registrato, Every Little Thing She does is Magic.
In chiusura, la proiezione dell’episodio “Pizze a credito” tratto dal film “L’oro di Napoli” (1954) di Vittorio De Sica nella nuova versione restaurata in 4K da Luce Cinecittà e Filmauro,
presentata in prima mondiale in preapertura dell’ultima Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica della Biennale di Venezia.
L’iniziativa rientra tra quelle promosse quest’anno da Cinecittà in Italia e all’estero per la ricorrenza dei novant’anni di Sophia Loren. Dopo la retrospettiva dedicata all’artista lo scorso
giugno a New York, organizzata in collaborazione con il Lincoln Center, e l’omaggio messo in campo con l’Istituto Italiano di Cultura di Barcellona, il prossimo appuntamento è fissato per
novembre a Los Angeles, dove è in programma un’ampia retrospettiva all’Academy Museum of Motion Pictures, che sarà l’occasione per presentare in anteprima un altro dei restauri di pellicole con
protagonista la grande diva realizzati nel 2024 da Cinecittà, il film “Sabato, domenica e lunedì”.
Queste le motivazioni del riconoscimento a Sophia Loren:
Alla diva dal singolare talento e dal fascino irresistibile che con le sue interpretazioni ha scritto la storia della settima arte, la prima “Chiave di Cinecittà”, un omaggio dagli Studi
simbolo dell’eccellenza del sistema cinematografico italiano, dove ha preso il via la sua straordinaria carriera.
Un riconoscimento che sottolinea il grande carisma e la versatilità di un’artista che con il suo esempio ha raccontato al mondo l’immagine dell’Italia più bella.
Lucia Borgonzoni, Sottosegretario alla Cultura: “Doveroso per il Ministero della Cultura rendere omaggio ad un’artista di eccezionale talento che tanto ha dato lustro
all’Italia nel mondo. Le sue memorabili interpretazioni in film tra i più grandi capolavori della cinematografia di sempre sono pagine di storia di cui andare orgogliosi, che è nostro compito
custodire per consegnarle in eredità alle generazioni che verranno. Cesira per Vittorio De Sica, Antonietta per Ettore Scola, Sofia Cocozza per Dino Risi: i ricordi di ognuno di noi sono legati a
doppio filo a questi personaggi, ma non c’è solo l’attrice. Sophia è anche e soprattutto un esempio di femminilità unica e genuina diventato un modello, una di quelle personalità che ci fanno
andare a testa alta quando parliamo della nostra identità. Con questo riconoscimento l’abbraccio di Roma e del Paese a Sophia Loren, icona della cultura italiana”.
Chiara Sbarigia, Presidente Cinecittà: “Come tutte le vere città, Cinecittà, la Città del Cinema, ha le sue strade, i suoi palazzi, dei parchi, dei luoghi di incontro. Dei
cittadini. Come ogni città che si rispetti, ha una porta. Da quella porta negli anni sono entrate migliaia di storie, di sogni, di realizzazioni. Un giorno di qualche anno fa, da quella porta
entrò una ragazza, che oggi siamo tutti qui a festeggiare. Conferire a Sophia Loren, per la prima volta nella storia, la chiave di Cinecittà, significa ricordare a tutta la nostra comunità quanto
questa attrice, questa artista, sia la più alta rappresentante dell’arte cinematografica italiana, e quindi anche di Cinecittà, nel mondo. Sophia rappresenta il bello, il talento, il lavoro,
l’artigianato e l’arte del nostro cinema: è l’icona del nostro immaginario. E con esso, rappresenta attraverso i film che ha realizzato con i più grandi maestri, col suo volto e la sua voce, il
cammino del nostro Paese, l’uscita dalle difficoltà della guerra, i sacrifici, i successi, le svolte. Sophia Loren incarna i progressi dell’Italia che diventa finalmente moderna. Insieme a lei
siamo diventati più consapevoli ed evoluti. Questo deve fare una grande industria culturale, accompagnare i cittadini un gradino più su nella scala civile. Questo fa ogni giorno Cinecittà. A
nessuno potevamo affidare per primo se non a Sophia Loren le chiavi di questa città”.
Ha dichiarato Sophia Loren: “È una grande gioia essere qui con voi e ricevere questo riconoscimento unico. Un simbolo denso di significato che sintetizza la mia carriera e
allo stesso tempo mi ricorda quegli inizi così pieni di speranza e fiducia nel futuro. Ringrazio il Sottosegretario Lucia Borgonzoni e la Presidente di Cinecittà Chiara Sbarigia per aver voluto
celebrare il mio compleanno con la consegna di questo prezioso oggetto e questa emozionante cerimonia con la mia famiglia e i miei amici”.
Realizzata interamente a mano in bronzo patinato dallo scultore Dante Mortet, la chiave riproduce l’iconico ingresso di Cinecittà. A partire da questo primo esemplare sarà
consegnata a personalità italiane ed internazionali che hanno lasciato un'impronta indelebile nel cinema.
“Il vantaggio dell'eta é che non possiamo perdere tempo con cose inutili. Una serata come questa è troppo corta. Una serata con la mia famiglia, i miei figli, i miei nipoti, i miei
amici, i miei collaboratori. Quest’amore tra noi conta. Queste amicizie sono la vita. Il fatto che abbiamo pianto insieme, abbiamo riso insieme, ballato insieme e questa sera possiamo anche
brindare insieme. E se c’è un regalo che mi volete fare, un dono è di celebrare non solo me, ma tutti noi che siamo ancora qui. Il nostro più grande traguardo è che dopo aver condiviso una vita
insieme vogliamo ancora passare una notte tra di noi. Questo è il vero successo. quindi grazie dal profondo del cuore per questa vita, questo amore e questi ricordi che il tempo
non potrà mai cancellare.” Sophia Loren
Edoardo Ponti era emozionatissimo e temeva di non poter finire la lettura, ma poi invece ce l ha fatta e ha letto un testo: “Buonasera a nome di tutta la nostra famiglia vi
voglio ringraziare di cuore per essere qui stasera a celebrare il compleanno di una donna indescrivibile, imparagonabile, inimitabile una donna infinita che in verità non ha età perché per
tutti noi rappresenta molto di più di una semplice persona. Mamma tu sei la nostra luce e la luce non ha ne tempo ne età , tu sei una luce che questo paese porta come una torcia in giro per
il mondo e che tutti noi portiamo nei nostri cuori, nell’intimo delle nostre vite. La luce che proietti è la luce di quella tua bellezza che ci fa apprezzare la bellezza in tutti noi. È la
luce di quell’umanità che ci aiuta a capirci un po' meglio, è la luce di quella saggezza che ci incoraggia a credere in noi anche quando non è tanto facile. È la luce della dignità e del
coraggio che brilla attraverso il tuo esempio di non aver mai rinnegato o dimenticato le tue radici e di non aver mai permesso a un’altra luce, quella dei riflettori, di rubarti
l’identità. Sei una stella non per il tuo successo ma per la tua semplicità. È un privilegio chiamarti mia madre, mia amica, mia collaboratrice professionale. E mi rendo conto di quanto sono
fortunato ad essere stato avvolto in questa luce fin da quando sono nato. Una luce che attraverso la tua umiltà e generosità mi ha aiutato nell’uomo che sono oggi senza la minaccia di
essere perso nell’immensità della tua ombra. Ecco chi sei, sei una luce che non proietta nemmeno un’ombra e che quando ti guardo in quegli occhi i miei occhi brillano perché riflettono la
tua luce e quando sento al tua voce inconfondibile e il mio cuore si accende è perché è riscladato dal fuoco di quella luce. Ci hai reso persone migliori perché ci hao mostrato che persone
potevamo essere, niente di più e nient’altri che noi stessi. Allora auguri mammina. Buon compleanno!"
crediti foto: Maurizio D'Avanzo
di Redazione
Dal 21 settembre al 27 ottobre da Steflor (a Paderno Dugnano - in Via Erba 2 e a
Vimodrone - in Via Pio la Torre 9) il Garden Festival D'Autunno.
I Centri di Giardinaggio si vestono d’autunno e diventano un luogo di scoperta, apprendimento e divertimento per tutte le età! Da Steflor si può esplorare la magia della stagione e scoprire nuove
idee per il proprio giardino.
L’autunno, infatti, è la stagione ideale per dedicarsi al giardinaggio e al Garden Festival d’Autunno si potranno imparare tecniche e segreti per prendersi cura del proprio verde.
Corsi e laboratori accompagneranno i visitatori alla scoperta delle piante autunnali e mostreranno come trasformare il giardino in una seconda primavera.
Perché partecipare?
Imparare e sperimentare: un ricco programma di corsi e laboratori offrirà l’opportunità di approfondire il giardinaggio autunnale e scoprire nuovi metodi per valorizzare il proprio spazio
verde.
Un'esplosione di colori: l’autunno è come una seconda primavera, con una varietà straordinaria di piante e fiori che rendono questa stagione ideale per piantare e curare il giardino.
Divertimento per tutti: non solo giardinaggio, ma anche attività, giochi e iniziative per tutta la famiglia renderanno la visita ai Centri di Giardinaggio un’esperienza indimenticabile.
Il Centri di Giardinaggio è il luogo perfetto per tutte le generazioni, dove la natura unisce le persone, creando momenti di condivisione e ricordi preziosi.
Sosteniamo insieme la Campagna Nastro Rosa AIRC.
Durante il mese di ottobre, Steflor aderisce alla campagna Nastro Rosa AIRC per la ricerca contro il tumore al seno. Acquistando un ciclamino rosa, contribuirai anche tu a sostenere questa
importante causa.
crediti foto: ufficio stampa Steflor
di Redazione
#TOUCH è esplorare con sensibilità ed eleganza il quotidiano. Una ricerca di motivi e texture che pone la tattilità al pari della visione, una ricerca in cui il corpo è posto su
un piedistallo per divenire infine opera d’arte.
La nuova collezione primavera/estate di Maria Calderara nasce in un sottile confronto con
le opere di Piero Manzoni. Un lavoro di cura e comprensione di quelle sensazioni che le opere del grande artista italiano non smettono di evocare.
Si consolida il legame di Maria Calderara con le arti visive, che ha già visto le collezioni ispirate da Gianni Pettena, Luca Maria Patella, Antonio Scaccabarozzi ed Eugenio Tibaldi. Vengono alla
luce nuovi capi, risultati di una concezione di arte viva e oggettuale come quella di Manzoni, in cui l’aspetto delle cose del quotidiano è neutralizzato, reso muto, eppure, proprio per questo,
esse assumono un senso in più rispetto a loro stesse.
Un’essenzialità che si traduce in eleganza e richiami alle forme iconiche dei capi di Maria Calderara, in cui la caratteristica opposizione tra morbidezza e struttura si sviluppa tra originali
tessuti e preziosi dettagli dove i motivi estetici di Piero Manzoni si ritrovano interpretati e tradotti.
Il 17 settembre, con l'inizio della Milano Fashion Week, si sono aperte le porte dello SPAZIO maria calderara di Milano in via Lazzaretto 15 per una presentazione di alcuni capi
e gioielli della nuova collezione SS25 dove moda e arte si guardano a vicenda, senza lasciare che l’una sovrasti l’altra, ma anzi facendo sì che il capo e l’opera si aprano a nuove letture e
nuovi stimoli. A fianco alla nuova collezione sarà in mostra, fino al 1 ottobre 2024, un nucleo di quadri di Piero Manzoni, per un progetto curatoriale in stretta collaborazione con Rosalia
Pasqualino di Marineo, direttrice della Fondazione Piero Manzoni.
«Adoro lavorare con gli artisti – racconta Maria Calderara – mi diverte avere sempre qualcosa di nuovo da indagare, comprendere la diversità e la complessità delle
persone con cui mi confronto, i loro modi di pensare. Desidero che i miei capi riflettano questa apertura… si possono indossare in molti modi diversi per dare la possibilità a chi li indossa di
creare altre forme».
Caratterizzati dell’attenzione all’oggetto, alle sue forme, e in primis al legame con la vita e il quotidiano che contraddistingue la produzione dell’artista milanese, i capi della collezione
#TOUCH evocano senza imitare, sono creati a partire da intuizione e interpretazione per rivendicare a loro volta il proprio status di opera d’arte in movimento. È proprio l’intuizione che
contraddistingue il fare di Maria Calderara, un sentire che si avvicina a quello di Manzoni.
Così le grinze degli Achromes, creati sul finire degli anni Cinquanta, diventano un abito in tela paracadute dalla mano croccante e le forme espanse, in cui l’increspatura sul profilo delinea una
silhouette inattesa. La lana di vetro utilizzata dall’artista per evocare una morbidezza tattile è sintetizzata dalla stilista in un’applicazione in pelliccia sintetica con bottoni a clip che
isolata su camicie e gonne attiva una similare esperienza estetica. Allo stesso modo la delicata materialità degli Achromes in polistirolo è evocata nei dettagli applicati alle camicie in cui il
bianco su bianco lascia che tutto il senso si definisca nell’opposizione di texture tra il tessuto morbido del capo e la leggerezza delle sfere di polistirolo cucite liberamente con un invisibile
filo in nylon. Non possono mancare della serie di Achromes le celebri michette ricoperte in caolino, che appaiono stampate e applicate come motivo su un abito lungo in tela paracadute anch’esso,
contraddistinte da una leggerezza compositiva che lascia che volino col movimento.
Più espliciti sono i riferimenti alla concezione di arte e identità artistica di Piero Manzoni. Nell’impronta e nella sua firma Manzoni riflette non solo su se stesso nel mondo, ma anche sul
potere dell’atto artistico. L’impronta ripresa da Maria Calderara come stampa su gonne, camicie, canotte riporta alla luce quella traccia che l’artista ha lasciato nell’arte, ed è tradotta nei
gioielli in una somiglianza formale con le celebri uova con l’impronta digitale presentate dall’artista nel 1960 nella mostra Consumazione dell’arte Dinamica del pubblico Divorare l’arte presso
la galleria Azimut. Similmente la firma stampata ad hoc su ogni pantalone è un richiamo al gesto stesso del firmare, un gesto che Manzoni compie nell’azione del 1961 intitolata Sculture viventi
in cui apponeva la propria firma sul corpo di modelle in carne ed ossa per farne un’opera d’arte viva, in movimento. Caratteristica della stampa sul capo di Maria Calderara è l’aver incluso la
mano dell’artista, a indicare una lettura concettuale del lavoro di Manzoni in cui la firma è tanto importante quanto il gesto del firmare.
La linea bijoux è caratterizzata dalla medesima attenzione ai materiali e alle texture. Gioielli che creano spazialità amorfe e leggere, assortiti in composizioni delicate di sassi, polistirolo,
stampe e fini dettagli in argento.
La collezione primavera/estate 2025 di Maria Calderara è allora un invito a salire sulla base magica e farsi arte, a condividere il proprio quotidiano e la propria esperienza all’interno del
fluire stesso della vita. Una linea che collega nel tempo Piero Manzoni a Maria Calderara, nel cercare nei materiali e nella tattilità della visione una chiave attraverso la quale rendere arte
ogni capo, ogni cosa.
Lo SPAZIO maria calderara (Via Lazzaretto 15, Milano) sarà aperto al pubblico fino al 1 ottobre 2024 nei seguenti giorni e orari: da martedì a sabato ore 16.00-19.30. Ingresso libero. Per
informazioni: www.mariacalderara.it.
crediti foto: P. Berselli
di Redazione
Per la creazione degli hair look della sfilata di Roberto Cavalli durante la Milano Fashion Week c'è stato anche lo zampino di ghd. Cerchiamo di saperne di più...
L'ISPIRAZIONE
La collezione Primavera-Estate 2025 di Roberto Cavalli, disegnata da Fausto Puglisi, è un’ode vibrante alla sua città natale, Zancle, l’antica Messina. Affacciato sulle acque insidiose e
affascinanti dello stretto che collega la Sicilia al resto d'Italia, Puglisi guardava il mare e all'orizzonte l'America, dove è poi approdato e ha mosso i primi passi nella moda.
In un crescendo operistico, la collezione si muove come una vista a volo d'uccello attraverso i colori, gli odori e lo spirito di Messina. Dalla texture graffiata delle case, alle corde e alle
catene dei pescatori che si trasformano in abiti o gioielli. Inizialmente, i colori predominanti sono il bianco, l’avorio e l’écru, con reti ricamate su trench, abiti drappeggiati e pantaloni
larghi.
La scena si sposta poi su vedute marine: un sole rosso brillante che affonda nell'acqua al tramonto viene catturato su gonne e cappotti sontuosi.
Infine, il richiamo delle acque dello stretto diventa irresistibile, il blu e la liquidità del mare prendono il sopravvento su abiti e tailleur sinuosi come onde, finché una visione di sirene
ricoperte di paillettes emerge dalle acque. Nelle vedute da Zancle, emerge un nuovo Cavalli, carico di una freschezza estiva e di un amore profondo per le meraviglie della natura.
L'HAIR LOOK
«Abbiamo voluto creare, per la sfilata di Roberto Cavalli SS25, degli hair look che celebrassero la bellezza autentica di ogni donna, esaltando le caratteristiche uniche dei loro capelli. I
ricci sono stati valorizzati con prodotti specifici, mentre i capelli lisci sono stati resi ancora più setosi e luminosi» - afferma Damien Boissinot, lead hairstylist, che
prosegue - «L'obiettivo era quello di trasformare ogni donna, rendendola più bella e sicura di sé, senza però stravolgere la sua identità. Giocando con texture dry e mix di colori, abbiamo
ottenuto un effetto sauvage, che esalta la sensualità e la femminilità. Un tocco di lusso, espresso nella scelta di prodotti di alta qualità e nella cura dei dettagli, rende questi look unici e
in perfetta sintonia con il DNA di Roberto Cavalli e l’estro creativo di Fausto Puglisi».
crediti foto:ufficio stampa ghd
di Redazione
Liviana Conti celebra la nuova edizione di Milano Fashion Week con un omaggio floreale dedicato alle donne e alla città. La storica edicola di
San Babila si colora di rose e diventa il centro di un’iniziativa che animerà il week end conclusivo dell’evento più atteso della stagione.
Dal 17 al 20 settembre Liviana Conti consentirà, attraverso la consegna di una card, di ricevere nei suoi due nuovi store milanesi uno special gift in limited edition ispirato al leit motiv della
Spring Summer 2025 del brand: “Rosa -Rosae”. La rosa infatti è protagonista della collezione Liviana Conti dove viene declinata in stampe e ricami, stilizzata, di volta in volta rimpicciolita,
stemperata, sfumata, decolorata, esplosa. Un fiore che si ramifica romanticamente, creando intriganti suggestioni.
L’appuntamento per ottenere la card che dà diritto allo special gift floreale in limited edition è presso la storica edicola di Piazza San Babila dal 17 al 20 settembre dalle 10.00 alle 18.00.
Gli store Liviana Conti dove ritirare successivamente l’ambito gift sono in via della Spiga 19 e via Manzoni 20 angolo Via Bigli.
crediti foto: ufficio stampa Carryover
di Redazione
Passano gli anni, ma le tradizioni non cambiano. E così, dal 21 settembre, si potrà rivivere l'atmosfera magica del Campo delle Zucche di Agricola delle Meraviglie by Steflor.
Steflor ha infatti piantato, in un terreno di 12 mila metri quadrati, ben 2.300 semi di 41 diverse varietà di zucca.
Questo permetterà di rivivere l'atmosfera dei campi in stile Americano Pumpkin Patch, con i suoi magnifici allestimenti e intrattenimenti a tema zucche, alle porte di Milano per la precisione a
Vimodrone (in Via Pio la Torre 9).
Qui si potranno vivere emozioni uniche, immergendosi in una cornice naturale incantevole e condividendo momenti speciali con le persone amate.
I visitatori avranno l'opportunità di avventurarsi nel Campo e scoprire varietà di zucche di diverse forme e dimensioni, ammirando la loro bellezza e raccogliendo quelle che desiderano portare a
casa come souvenir di questa esperienza unica.
In occasione dell'inaugurazione del 21 settembre, dalle ore 15:00 alle ore 18:30, si potrà passare un pomeriggio ricco di risate e tanta allegria, dove il gioco di squadra farà la differenza!
Genitori e bambini saranno protagonisti assoluti: tra sfide entusiasmanti e attività coinvolgenti, sarà possibile divertirsi tutti insieme immersi nel magico mondo delle zucche-
Ecco il programma:
Centra la zucca - Quanto sei preciso? Prova a lanciare e centrare la zucca per ottenere il punteggio più alto! Sfida amici e famiglia in questo gioco di mira divertente e
competitivo.
Slalom tra le zucche - Metti alla prova la tua agilità e sfreccia tra le zucche! Un percorso ad ostacoli che metterà alla prova grandi e piccini. Riuscirai a tagliare il
traguardo senza abbattere nessuna zucca?
Baby Dance - Scatena la tua voglia di ballare a ritmo di musica! Tra zucche colorate e la magia dell’autunno, i più piccoli potranno divertirsi con una baby dance che coinvolgerà
tutti! Il lavoro di squadra sarà fondamentale in ogni sfida: mamme e papà, preparatevi a dare il massimo insieme ai vostri piccoli! Sarà una giornata indimenticabile e, soprattutto, piena di
sorrisi.
Inoltre, dalle 15:00 alle 16:00 e dalle 17:30 alle 18:30, ci sarà lo Zuccodromo: largo alla sfida anche tra amici per conquistare il premio di Pilota di Carioline!
Per partecipare all'inaugurazione del Campo delle Zucche non c’è bisogno di prenotazione: per accedere all’evento bisognerà acquistare l’Agripass.
Naturalmente non finisce qui: ogni giorno (dal lunedì al venerdì dalle 16:00 alle 18:00 / sabato e domenica dalle 10:00 alle 19:00) sia i grandi che i piccini (a partire dai 3 anni)
potranno partecipare al laboratorio Intaglio della zucca di Halloween.
E il mese di ottobre sarà ricco di altri eventi e laboratori.
Per saperne di più: https://agricoladellemeraviglie.steflor.it/tc-events/
Agripass
Ingresso intero € 5,00 / 1 piccola zucca in omaggio
Ingresso gratuito(bambini fino a 3 anni e persone con disabilità) / valido solo per ingresso
È possibile acquistare le zucche al Kg direttamente al campo.
L’Agripass acquistato per uno specifico campo fiorito sarà valido entro la chiusura del campo stesso.
Non sarà possibile riutilizzarlo per successive esperienze.
crediti foto: ufficio stampa Steflor
di Redazione
Dopo averci tenuto compagnia tutta l'estate come inviata del programma “Camper”, Antonella Ferrari torna su Rai 1, ma stavolta come special guest ne “Il
Paradiso delle Signore”, l'amatissima serie tv daily (in onda alle ore 16.05) giunta alla sua settima stagione.
L'attrice comparirà nell'episodio in onda il 20 settembre, nel ruolo della Baronessa Lavinia Ponti Visconti, amica della Contessa Adelaide di Sant’Erasmo (interpretata da Vanessa
Gravina).
«Per me partecipare a “Il Paradiso delle Signore” è stata un'emozione molto forte. Poi è stato bello immergersi negli anni'60: abbiamo studiato la trasformazione, la pettinatura del personaggio,
l'abbigliamento e gli accessori. Ho trovato una grande attenzione da parte di tutti i reparti della serie» - racconta Antonella Ferrari - «Io sono abituata a fare ruoli di donne buone e
caritatevoli, invece la Baronessa è una donna ricca, antipatica e senza scrupoli, che dice anche cose gravi e terribili senza accorgersene e pensare alle conseguenze. Interpretarla è stato
davvero stimolante. Mi auguro con tutto il cuore che questo personaggio torni più avanti, perché mi piacerebbe continuare a far parte della splendida famiglia de “Il Paradiso delle
Signore”».
ANTONELLA FERRARI – NOTE BIOGRAFICHE
È attrice e scrittrice. Ha recitato in varie serie televisive molto amate, da “Centrovetrine” a “Un matrimonio”, oltre ad aver ricoperto diversi ruoli tra cinema e teatro, lavorando con registi
del calibro di Pupi Avati. Dal 2010 ha una seguitissima rubrica sul settimanale “Chi”, dove risponde alle lettere di chi vive la sofferenza in prima persona, come lei. Ha raccontato la sua lotta
con la sclerosi multipla nel memoir “Più forte del destino” (Mondadori, 2012), vincitore del Premio Albori, diventato anche uno spettacolo teatrale di grande successo. È Cavaliere al merito della
Repubblica Italiana e nel dicembre del 2022 è stata insignita dell’Ambrogino d’Oro. Nel 2023 ha pubblicato il suo secondo libro “Comunque mamma. Storia di una ferita ancora aperta” (HarperCollins
Italia).
crediti foto: ufficio stampa Il Paradiso delle Signore
di Redazione
Nel corso della prima edizione di Art and Culture Exchange Week, tenutosi nel cuore del capoluogo lombardo per la precisione
presso il Circolo Filologico Milanese, hanno sfilato altri designer che hanno presentato le loro collezioni.
Si parla di 鹅牌Goose Brand, EAJAY. 衣界, YánJJIAN, Fourys Laboratory, K+ e BeQueenStory. Davvero delle belle scoperte!
crediti foto: ufficio stampa ACEW
di Laura Frigerio
In questi giorni si sta parlando molto del matrimonio dell'influencer Veronica Ferraro con il compositore Davide Simonetta. Lo vogliamo fare anche noi, ma non
per motivi di gossip bensì di stile, dato che Veronica è una vera icona.
Ebbene, dopo aver scelto Atelier Emé per il suo addio al nubilato dello
scorso luglio, ha deciso di affidarsi alla maison anche per il secondo e terzo abito indossati il giorno del suo matrimonio.
Potete ammirarli nella gallery qui sotto e sognare ad occhi aperti!
crediti foto: ufficio stampa Atelier Emé
di Redazione
Dopo le vacanze e l’esposizione a sole, vento e salsedine, i capelli necessitano di un’attenzione particolare per recuperare salute e vitalità. I Provenzali offrono una gamma completa di prodotti per la cura del capello, ideali per affrontare le sfide del cambio di
stagione: shampoo, maschere, condizionanti e oli, arricchiti con ingredienti naturali, che donano forza, morbidezza e luminosità alla chioma. Alcuni prodotti tornano dalle vacanze con un look
rinnovato grazie al nuovo design del pack.
MASCHERA CAPELLI ERBORISTICA KARITÈ E AVOCADO
Formula aggiornata con basi di origine vegetale e arricchita con Olio di Karitè ed estratto di Avocado. Ridona corpo e vigore ai capelli secchi e crespi. Mantiene la lucentezza e la morbidezza
del capello, senza appesantirlo. Per apprezzare i suoi benefici bastano 2 applicazioni a settimana!
BALSAMO DISTRICANTE KARITÈ E AVOCADO
Arricchito con avocado e burro di karité, dona ai capelli secchi e danneggiati morbidezza, lucentezza e vitalità. La sua formula delicata districa i capelli senza appesantirli, lasciandoli setosi
e facili da pettinare. Perfetto per capelli ricci, mossi e crespi.
SHAMPOO ERBORISTICO KARITÈ E AVOCADO
Formula a base di selezionati e delicati tensioattivi di Origine Vegetale arricchita con Olio di Karité ed Estratto di Avocado. Deterge efficacemente i capelli senza appesantirli lasciandoli
setosi e facili da pettinare. Applicare sui capelli bagnati massaggiando e lasciando agire per pochi minuti prima di risciacquare accuratamente.
OLIO CAPELLI SEMI DI LINO
A base di Olio di Semi di Lino - naturalmente ricchi di acidi grassi Omega 3, Omega 6 e Vitamina E - è ideale per capelli fragili, secchi e sfibrati. Ammorbidisce e dona luminosità riducendo
l'effetto crespo. Da utilizzare come impacco pre-shampoo applicandone una dose adeguata sui capelli asciutti, massaggiare con cura e lasciare in posa almeno 20/30 minuti o come trattamento dopo
shampoo: bastano poche gocce sulle punte ancora umide prima dell’asciugatura. Sui capelli particolarmente crespi e spenti può essere usata qualche goccia anche sulle punte, a capello
asciutto.
SHAMPOO ERBORISTICO SEMI DI LINO
Formula a base di selezionati e delicati tensioattivi di Origine Vegetale e arricchita con Oli di Semi di Lino e Proteine del Riso. Deterge efficacemente i capelli senza appesantirli, lasciandoli
soffici e leggeri. Aiuta a migliorare la luminosità e morbidezza dei capelli fragili e spenti. Adatto all’uso quotidiano.
crediti foto: ufficio stampa Provenzali
di Redazione
Il Circolo Filologico Milanese ha ospitato il Runway Show del brand OQQ, che ha aperto in
bellezza l'Art And Culture Exchange Week In Milan.
La collezione primavera ed estate 2025 di OQQ, intitolata "She Made It", celebra la forza e l'individualità delle donne. Il team di designer, composto da sole donne, realizza
ogni capo con estrema cura, riflettendo una profonda comprensione dei corpi femminili e delle loro diverse esigenze. I design mirano a dare potere alle donne, permettendo loro di esprimere
sicurezza e fascino in ogni aspetto della vita, dagli ambienti professionali ai momenti di svago.
La collezione è ispirata alle storie personali di donne straordinarie che hanno superato le sfide della vita, bilanciato carriera e famiglia, motivando OQQ a continuare a sostenere il successo e
la felicità delle donne.
I materiali utilizzati nella collezione, in particolare i tessuti a maglia, sono stati scelti per la loro morbidezza, flessibilità e capacità di adattarsi a diversi ambienti, rispecchiando
l'adattabilità delle donne. La tecnologia di lavorazione a maglia senza cuciture di OQQ migliora infatti sia l'aspetto estetico che il comfort dei capi, garantendo che le donne si sentano
supportate ed eleganti.
L'ispirazione progettuale per questa collezione proviene dai fiori, in particolare dalla peonia, simbolo di ricchezza e successo nella cultura cinese, e dalla campanella (morning call), che
rappresenta la resilienza. La combinazione di questi due fiori simboleggia la tenerezza e la forza delle donne, raccontando storie di crescita e realizzazione.
Inoltre, il logo del delfino di OQQ, che rappresenta saggezza, coraggio e libertà, è integrato nei design, rafforzando l'impegno del marchio nell'incoraggiare le donne a perseguire i propri sogni
.
Dettagli degni di nota della collezione includono un rinomato modello di tuta, stratificato con morbido mesh e fiori di peonia realizzati a mano, che simboleggiano la bellezza delle donne in ogni
fase della vita. Tecniche come il design a punti sparsi e l'uso di motivi ad onde d’acqua riflettono l'ethos dinamico e lo spirito libero del marchio, sottolineando ulteriormente la celebrazione
dell'indipendenza e della vitalità delle donne.
“Le donne sono l’incarnazione della bellezza e della forza. Come designer donna, comprendo profondamente le reali esigenze delle donne nella vita quotidiana, nel lavoro e nello sport. Spero
che il mio design possa far sentire ogni donna sicura di sé e libera” - afferma la stilista.
"Questa sfilata a Milano durante la Settimana dell'Arte e dello Scambio Culturale, nello splendido scenario del Circolo Filologico Milanese, segna il debutto di OQQ sulla scena
internazionale, come una pietra miliare importante nello sviluppo del marchio. “Sono onorata che io e il mio team possiamo portare questo concetto sulla scena internazionale questa volta. Tifiamo
insieme per il potere delle donne” - ha aggiunto.
Il brand, uno dei marchi di moda femminile più apprezzati su Amazon e TikTok Shop negli USA, ha sede in Spagna, dove ha appena aperto uno store su Amazon Europa e presto un TikTok Shop in Spagna,
pronto a conquistare il mercato europeo e globale.
crediti foto: ufficio stampa ACEW
di Laura Frigerio
L'attrice francese Camille Razat, che interpreta il personaggio di Camille nella serie tv "Emily in Paris", ha partecipato con il resto del cast alla première della seconda parte della quarta stagione a Roma. E per l'occasione ha deciso
di indossare dei gioielli firmati de Maison Messika.
Camille Razat era luminosa con la collana So Move 4 Rows, in oro bianco, pavé di diamanti e diamanti, abbinata all'anello Double Glam'azone, in oro bianco e pavé di diamanti.
L'attrice ha poi partecipato al Photocall di "Emily In Paris" presso La Samaritaine di Parigi. Anche in questa occasione, ha scelto di indossare le creazioni di Maison Messika.
Camille Razat ha brillato con l'anello di alta gioielleria Bohemian Chic della collezione Messika by Kate Moss, in oro giallo, pavé di diamanti e diamanti, insieme all'anello D-Vibes, in oro
bianco e pavé di diamanti, e all'anello Move Link, in oro bianco e pavé di diamanti.
crediti foto: ufficio stampa Messika
di Redazione
La Cina sbarca a Milano per una settimana all’insegna della cultura e della moda. Dal 13 al 17 settembre, presso il Circolo Filologico
Milanese (via Clerici 10) si terrà "Art And Culture Exchange Week In Milan" (ACEW). Si tratta di una manifestazione ricca di appuntamenti tra sfilate di moda, mostre
d’arte e fotografia, incontri in showroom e forum per celebrare, attraverso la creatività, il 20° anniversario dell’istituzione del partenariato strategico globale tra Cina e Italia e il 700°
anniversario della scomparsa del grande viaggiatore Marco Polo. Lo scopo dell’iniziativa è quello di promuovere ulteriormente una cooperazione approfondita tra Cina e Italia nei settori della
moda e della cultura e si facilitare gli scambi culturali e l’apprendimento reciproco tra la Cina e le nazioni straniere.
Come dicevamo, a fare fare da cornice agli eventi della ACEW Art and Culture Exchange Week sarà il Circolo Filologico Milanese. Fondato nel 1872 e situato nel cuore di Brera, il Circolo
Filologico è la più antica associazione culturale della città e una delle prime in Italia, nata con lo scopo di "promuovere e diffondere la cultura e particolarmente lo studio delle lingue e
delle civiltà straniere".
Presidente Onorario e Consigliere della ACEW Art and Culture Exchange Week sarà la designer Francesca Liberatore, ambasciatrice del Made in Italy nel mondo.
L'INIZIATIVA
Più di duemila anni fa, la Via della Seta cinese costruì un ponte che facilitava la conoscenza culturale e la connessione interpersonale tra l’Oriente e l’Occidente. Questo magnifico canale per
il commercio e lo scambio culturale è stato testimone di numerosi scambi e integrazioni tra civiltà. Lungo l’antica Via della Seta, la seta orientale, la porcellana e il tè venivano scambiati con
spezie, gemme e opere d’arte occidentali, non solo favorendo la prosperità economica ma esercitando anche un profondo impatto sul progresso delle civiltà orientali e occidentali.
Con il passare del tempo, l’industria della moda si è progressivamente evoluta divenendo un importante veicolo di scambio culturale che, ancora oggi, continua a svolgere un ruolo cruciale. La
moda contemporanea non solo trascende le civiltà e i confini nazionali, ma emerge come uno striscione significativo che mostra la fiducia culturale della Cina. I designer cinesi sono venuti alla
ribalta sulla scena internazionale e il loro stile/design che integra tradizione e modernità ha raccolto l'attenzione e l'apprezzamento dell'industria della moda globale. Attraverso la moda, il
mondo vede una Cina piena di vitalità e creatività.
Il 2024 segna il 20° anniversario dell’istituzione del partenariato strategico globale tra Cina e Italia e il 700° anniversario della scomparsa del grande viaggiatore Marco Polo. Per commemorare
questi due importanti traguardi storici, l'Associazione Italiana di Moda, Arte e Cultura unirà le forze con alcune importanti realtà cinesi e italiane per costruire un ponte per la
"globalizzazione" dell'industria della moda cinese. Attraverso questa iniziativa, si promuoverà ulteriormente una cooperazione approfondita tra Cina e Italia nei settori della moda e della
cultura e si faciliteranno gli scambi culturali e l’apprendimento reciproco tra la Cina e le nazioni straniere.
L’Art and Culture Exchange Week (ACEW) costituisce una parte importante di questo evento e rappresenterà una splendida festa della cultura e della moda al pubblico globale. La manifestazione,
ricca di appuntamenti, comprende diverse forme di attività di scambio culturale come sfilate di moda internazionali, mostre, showroom e forum.
SFILATE
Tra gli appuntamenti più importanti in calendario, due momenti in passerella che coinvolgeranno le migliori promesse della moda cinese. Ad aprire la manifestazione, subito dopo la cerimonia
iniziale, sarà infatti il brand OQQ che sfilerà venerdì 13 alle 17:30 presso il Circolo Filologico Milanese, a cui seguirà un after party. Sabato 14, alle 16:30 presso il Circolo
Filologico, sarà la volta della sfilata collettiva che vedrà in passerella le creazioni dei giovani designer YánJJIAN, K+, EAJAY. 衣界, Fourys Laboratory, 鹅牌 e
BeQueenStory.
Il pubblico apprezzerà la creatività unica e i design innovativi provenienti da diversi background culturali: che si tratti di abbigliamento creativo per lo yoga, abiti eleganti o street style
d'avanguardia, ogni collezione è stata curata nei minimi dettagli dai giovani designer, per presentare i propri stili personali e i concetti del brand attraverso questa importante manifestazione
che rappresenterà per loro un importante vetrina internazionale.
SHOWROOM
Non solo runway show. ACEW ha ideato uno showroom, uno spazio dedicato in cui 15 designer esporranno le loro ultime collezioni, a disposizione di addetti ai lavori e buyers, per un momento di
confronto tra le due realtà. L’esposizione in showroom rappresenterà infatti una piattaforma capace di convertire la creatività dei giovani designer in valore commerciale, un ponte per la
comunicazione tra i brand e il mercato/buyer locali.
LA MOSTRA “A MUTUAL ART WORLD”
La mostra speciale d'arte "A Mutual Art World" è questa volta un punto culminante significativo di ACEW. Attraverso diverse forme d'arte, la mostra presenta la reciproca integrazione e collisione
delle culture orientale e occidentale. Artisti provenienti da contesti diversi mostreranno qui le loro prospettive artistiche distintive ed esploreranno le infinite possibilità dello scambio
culturale.
La mostra sarà visitabile dal 14 al 16 settembre presso il Circolo Filologico Milanese.
LA MOSTRA FOTOGRAFICA
Il rinomato artista di fotografia contemporanea Yin Chao presenterà la sua mostra personale dal titolo "Fashion Narrative in Eastern Aesthetics" e un prezioso
momento di talk/confronto. Attraverso l'obiettivo, fonde perfettamente la profonda essenza estetica della cultura orientale con la moda moderna, raccontando una serie di storie di moda dal
fascino distintivo. Ogni fotografia racconta la storia e ogni opera emana un fascino singolare. Le creazioni di Yin Chao non solo mostrano il fascino unico dell'estetica orientale, ma
riconfigurano anche il dialogo tra Oriente e Occidente nel contesto della moda internazionale. L’appuntamento è fissato per lunedì 16 settembre dalle 14:30 alle 16:00 sempre presso il Circolo
Filologico Milanese.
MILANO YOUTH CULTURAL INNOVATION DIALOGUE
A chiudere la kermesse, un prezioso momento di incontro, un Dialogo sull'innovazione culturale giovanile dell'ACEW Milano che mira a "promuovere la comprensione e cercare la cooperazione,
espandere il consenso e consolidare l'amicizia", incoraggia i giovani provenienti da Cina, Italia ed Europa a partecipare agli scambi e all’apprendimento reciproco tra diverse civiltà, ispira i
giovani di diversi paesi e civiltà a riconoscere e comprendere la cultura cinese e consente al mondo di comprendere meglio la Cina e alla Cina di andare meglio in Cina. il mondo.
L’appuntamento conclusivo si terrà martedì 17 settembre dalle 14:00 alle 17:00.
crediti foto: ufficio stampa ACEW
di Redazione
Astra Make-Up, beauty brand Italiano con 35 anni di expertise che parla il linguaggio del
self-love offrendo prodotti dall’altissima performance, è Official Partner di X Factor 2024.
Per il quarto anno consecutivo il brand e lo show Sky Original prodotto da Fremantle rinnovano una collaborazione basata su una sinergia di ideali condivisi: celebrare valori fondamentali come
diversità e inclusione. La musica, come il make-up, è espressione di sé, della propria identità e creatività.
Astra sarà al fianco dei concorrenti e del corpo di ballo di X Factor 2024 durante tutti i Live Show del programma (in partenza, con le Audizioni, da giovedì 12 settembre alle 21:15 su
Sky Uno e in streaming su NOW, sempre disponibile on demand e visibile su Sky Go) che sarà guidato per la prima volta da Giorgia e vedrà una giuria del tutto inedita con il ritorno di
Manuel Agnelli e l’esordio di Achille Lauro, Jake La Furia e Paola Iezzi.
Un team di professionisti Astra guidati da Daniele Batella, Global Senior Make-Up Artist, metterà a disposizione di concorrenti e direzione creativa tutti i prodotti del brand made in Umbria -
dalla skincare al make-up - e lavorerà con loro per mettere a punto i vari make-up look che esalteranno le performance dei concorrenti, contribuendo a dar loro un’ulteriore forza interpretativa
per momenti sul palco indimenticabili.
“La collaborazione tra Astra Make-Up e X Factor è un esempio calzante di come due mondi apparentemente diversi possano unirsi per celebrare valori comuni come la diversità e
l'inclusione” – spiega Giulia Gunnella Marketing Coordinator di Astra Make-Up – “La musica e il make-up, come espressioni artistiche, offrono a tutti la possibilità di
esprimere la propria identità in modo unico e creativo. X Factor è per noi un importante pilastro – continua Giulia Gunnella – soprattutto in termini di visibilità e posizionamento. Negli anni,
la partnership ci ha permesso di consolidare il rapporto con i nostri Astra Lover, in particolar modo con i Millennial e di entrare in contatto con la Gen Z, un target cruciale per il futuro del
nostro brand. Essere riconosciuti come Official Partner di uno show così seguito ci aiuta a rafforzare la nostra immagine di brand inclusivo che incarna il concetto di lusso
accessibile.”
Per scoprire tutti i retroscena di Astra Make-Up a X Factor 2024 e restare sempre aggiornati con le imperdibili novità, basterà seguire i canali ufficiali di @astramakeupofficial e gli hashtag
#XF2024 #astramakeupofficial #ASTRAXF2024
crediti foto: ufficio stampa Astra Make-Up
di Redazione
Non solo shopping da Steflor, che anche per il mese di settembre propone un ricco calendario di eventi
e laboratori, nelle sue sedi in provincia di Milano ovvero a Paderno Dugnano (in Via Erba 2) e a Vimodrone (in Via Pio la Torre 9).
Delle vere e proprie esperienze immersive nel green.
Si parte con la Mostra dei Bonsai, dal 13 al 29 settembre.
L’affascinante mondo dei bonsai in una esclusiva esposizione! Questa è un'opportunità unica per esplorare una vasta gamma di varietà di bonsai, dai classici sempreverdi agli esemplari più rari e
preziosi, tutti curati con grande maestria per mostrarti l'arte e la bellezza di questi piccoli alberi secolari.
Durante la mostra, si avrà l'opportunità di:
Ammirare la grazia e la complessità di ogni bonsai, perfettamente modellato e mantenuto.
Ricevere consigli esperti su come prendersi cura dei propri bonsai, con dimostrazioni pratiche su tecniche di potatura, irrigazione e manutenzione per garantirne una crescita sana e
rigogliosa.
Una imperdibile occasione per tutti gli appassionati di natura e bellezza. Perché non lasciarsi ispirare dalla magia dei bonsai e scegliere quello perfetto per la propria casa?
Orari Paderno Dugnano
Tutti i giorni 9/19.30 orario continuato
Orari Vimodrone
Da lunedì a venerdì 9/13 – 15/19
Sabato e domenica 9/19 orario continuato.
crediti foto: ufficio stampa Steflor
di Laura Frigerio
Il brand di indie beauty espressOh saluta il mese di settembre (e il rientro dalle vacanze) con una
splendida sorpresa: il lancio delle nuove matite occhi e labbra, che non potranno fare a meno di conquistarvi. Volete saperne di più?
INTENSO EYE PENCIL
La nuova matita occhi, disponibile nei due colori Black e Moka, è waterproof e ultra pigmentata.
La sua texture medio-morbida, arricchita da estratto di semi di caffè, permette un'applicazione facile e scorrevole ed è ideale per realizzare sia linee precise e definite che per un look
sfumato.
AROMA LIP PENCIL
Invece Aroma Lip Pencil è una matita labbra cremosa e pigmentata, dalla texture morbida, che garantisce un'applicazione facile e uniforme, senza sbavature e ideale per definire il contorno
labbra. La matita si può applicare sotto il rossetto o su tutte le labbra se si vuole ottenere un look sfumato.
Infusa con olio di ricino nutriente per prevenire la secchezza delle labbra e arricchita con vitamina E ed estratto di semi di caffè, l’Aroma Lip Pencil gode di una formula estremamente
confortevole e resistente, per un look definito che dura tutto il giorno.
L’Aroma Lip Pencil sarà disponibile in 4 colori: Capriccio, Pummarò, Caffellatte, Mock’amour, gli stessi dei lipstick bestseller del brand.
DOVE COMPRALE?
Aaranno acquistabili presso il nuovo flagship store di Milano (in via Donizetti 8), i rivenditori selezionati e l’e-commerce espressoh.shop.
Oltre ai singoli prodotti sarà disponibile anche il set che comprende Case + Pencil (Eye and Lips in tutti i colori) + Sharpener.
crediti foto: ufficio stampa espressOh
di Redazione
Giovanna Sannino, l'attrice che ha interpretato Carmela in "Mare Fuori" (giunto alla 5a stagione), è stata all’81esima edizione della Mostra del Cinema di
Venezia il 6 settembre, ospite di Campari, sfilando sul red carpet del Lido con uno splendido abito da sera di Peter Langner.
Il vestito che Peter Langner ha scelto personalmente per la giovane attrice, è un abito evening in tulle blu notte, ricamato con paillettes e con decoltè quadrato, la vita segnata
e un’ampia gonna.
Anche per questo abito Peter Langner adotta tessuti ecosostenibili per ridurre l’impatto ambientale e tessuti organici a basso impatto. Uno sguardo etico verso il futuro e il rispetto per il
pianeta dove materie prime e processi produttivi sposano una nuova filosofia, più orientata ad una creatività sostenibile.
Un segno di rispetto, uno stimolo all'inventiva, all'artigianalità e alla fantasia.
crediti foto: ufficio stampa Peter Langner
di Laura Frigerio
La stagione 2024/2025 del Royal Ballet and Opera al cinema inizia in bellezza con "Le nozze di figaro" di Mozart.
L'appuntamento è sul grande schermo il 10 settembre alle ore 19:30, grazie alla distribuzione di Nexo Studios in collaborazione con MYmovies.it
e Danza&Danza Magazine.
A riportare in scena con la Royal Opera di Londra la gloriosa produzione del 2006 è ol regista David McVicar.
Ying Fang farà il suo atteso debutto alla Royal Opera nel ruolo di Susanna, accanto a Jacquelyn Stucker, già membro del Jette Parker Artists Programme, che
interpreterà la Contessa.
La direttrice d'orchestra Julia Jones guiderà un cast in gran parte internazionale, di cui faranno parte Luca Micheletti nel ruolo di Figaro, Huw
Montague Rendall nel ruolo del Conte Almaviva e Ginger Costa-Jackson, che debutta al Covent Garden nel personaggio di Cherubino.
L'amata partitura di Mozart è immediatamente riconoscibile: dall'ironico addio di Figaro a Cherubino in “Non più andrai” all'aria d'amore di Cherubino alla Contessa “Voi che sapete”. Le Nozze di
Figaro è un’opera ricca di umanità e arguzia, di dramma e comicità, elementi che la rendono un classico intramontabile dell’intero teatro musicale. Infine, le luci di Paule Constable e le scene
di Tanya McCallintrasportano con intensità il pubblico nel dramma della “folle giornata”.
Vi trovate in Lombardia? Potete vederlo nei seguenti cinema:
Brescia - Moretto
Cuggiono - San Giovanni Bosco
Gavirate - Garden
Milano - Arcobaleno Filmcenter
Milano - Ducale
Saronno - Prealpi
Varese - Impero
crediti foto: ufficio stampa Nexo